Aga Urmas ei käi ju teatris!

Siin lehel on Urmase teatriarvustused alates jaanuarist 2008. Tutvustused on kopeeritud teatrite või piletimüüjate veebilehtedelt.
Andmestikus on kokku 630 etendust. Et kiiremini soovitav info kätte saaks, siis on võimalik kasutada filtreid aasta, hinnangu (1...5 subjektiivset tärni), žanri, teatri, mängukoha või näitleja järgi.
11.08.2010 lisasin andmestikku festivalide välja, et leiaks kergesti ühe või teise külastatud festivali programmis olnud etendused. Hiljem valmis ka eraldi festivalide arvustuste lehekülg.
Soovitusi, milliseid tükke veel vaatama peaksin, ootan e-mailitsi urmas@tamme.tartu.ee.
Arvustused on vaikimisi peidus. Pealkirja ees olevale käele klõpsates saab arvustuse ühekaupa avada.

Filtrid

Aastad: kõik (630) | 2026 (1) | 2025 (2) | 2024 (1) | 2023 (13) | 2022 (3) | 2021 (4) | 2020 (29) | 2019 (41) | 2018 (69) | 2017 (44) | 2016 (46) | 2015 (41) | 2014 (45) | 2013 (42) | 2012 (41) | 2011 (42) | 2010 (61) | 2009 (54) | 2008 (51)
Tärnid: ♥ (6) | ♥♥ (29) | ♥♥♥ (178) | ♥♥♥♥ (351) | ♥♥♥♥♥ (65)

☟ 1. (356) TÜVKA - ☞Romeo ja Julia - (Sadamateater, 07.09.2015) ♥♥♥♥

Žanr: draama
Näitlejad: Märt Avandi, Silver Kaljula, Mihkel Kallaste, Kaija Maarit Kalvet, Märt Koik, Birgit Landberg, Liina Leinberg, Kristjan Lüüs, Laura Niils, Rauno Polman, Kaarel Targo, Kristo Veinberg
Tutvustus: Shakespeare'i „Romeo ja Julia“ ei vaja ilmselt pikemat tutvustust. See on tragöödia kahest vaenutsevast perekonnast, kelle võsude vahel tärkab seninägematu armastus, mis elu kurbmängu kaudu viib kõigi peategelaste kurva hukuni. Mis on iseenesest kummaline, sest armastus pidanuks ju olema loov jõud.

Nii tuntud tekstide kui tuntud tunnete üle paistab vahel valitsevat täielik selgus. Päris kindel muidugi olla ei või, kas mõnda tunnet ikkagi on võimalik lõpuni tunda, selgeks tunda, põhjani tunda. Ausalt öeldes, kui äragi tunneks, oleks hea. Kas armastus on see, kui ma luban ennast ühel öösel ühel rõdul kellelegi, keda ma varem kohanudki pole? Või on armastus see, kui ma proovin oma lapsele kindlustada parimat võimalikku tulevikku? Või äkki see, kui ma oma sõbra tapmise eest kätte makstes mõistan omavoliliselt surma teise inimese? Kas kellelgi üldse on õigust nendele küsimustele mingisuguseidki vastuseid anda? Shakespeare'i tegelased kõnelevad eneseväljenduseks väga pikki ja värsistatud monolooge. Kui nad pooltki nendest tõdedest julgeks ausalt üksteisele öelda, jääks kogu tragöödia olemata. Nagu eluski, eks. Nagu päris elus.
Hinnang: Tõesti piiri peal etendus. Ei mitte sellepärast, et ropendamise või vulgaarsustega oleks liiale mindud. Aga ühest tuntud tragöödiast on tehtud õnneliku lõpuga jant. Ei mitte farss - noortele käinuks farsi tempo ülejõu. Aga lihtne kaubamajas hängiva noortekamba mite eriti riimis luulevormis vallatused.

Kõige suurem katsumus noortele on see, et nad pidid täitma ka osa vaheajast. Ja seda ka veidi tundmatus vormis, kuna korraldajad keerasid neile piiri peal oleva ajakavaga paraja käru. Samas täideti 10 minutit nii ära, et ei saanudki lõpuni ära kui palju sellest oli improvisatsiooni ja kui palju varem kokkulepitud tegevust ja teksti. Vaheajatekstidesse pikitud korvpalli jutt oli hea leid. Üks lisatärn vaheaja tegevuste eest.

Natuke häiris eriti esimeses vaatuses üle võlli keeratud semulikkus ja ükstesise üle naermine. Hetkel Shakespeare'i teksti kõrval vedas see välja, aga kui läheb tõsiseks komöödiaks, siis oleks säärane tegevus laval mage. Teisalt oli seegi piiride kompamine. Tänu sellele semutsemisele läks kaduma kahe rivaalitseva perekonna lugu. Keegi tappis kellegi mingil hetkel ära ja siis läks kõik jälle edasi suht suvaliselt.

Seega, kui soovite meelde tuletada Shakespeare'i teksti, siis see tõlgendus ei sobi. Kui aga teile meeldib näha, kuidas noored laval hullavad, siis on see just teile.

Lavakujundus oli suht minimalistlik - üks postamendil lillevaasi taga olev poolläbipaistev sein, diivani ja buhvetkapiga istumisnurk, rõdule ehitatud kaminaga voodimurk ja mõned plastikust aiatoolid. Samas kõik oli olemas ja plastiktoolid sobisid kenasti emotsioonide edasi andmiseks.

Helikujunduses üritasid noored jätta mulje, et neil polegi helitehnikut vaja. Kõik saab ära korraldada kahe kassettmaki ja mõne kassetiga. Mulje jätmisega saadi kindlasti hakkama. Jäägu see teatrimaagiaks, kas ka helikujundusega endaga. Igatahes heliliselt oli kõik parlanksis.
Märkused: Välja kuulutatud 1:30 asemel kestis etendus 2:50. Seega ei olnud tehniliselt võimalik arvustust samal päeval kirjutada.